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Entradas
Alison Krauss - Down In The River To Pray
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Alison Krauss
| Alison Krauss | ||
|---|---|---|
 Alison Krauss en un concierto. | ||
| Información general | ||
| Personal | ||
| Alison Krauss | ||
| 23 de julio de 1971 | ||
| Decatur (Illinois, Estados Unidos) | ||
| cantante violinista compositor productor | ||
| Artística | ||
| bluegrass country gospel | ||
| voz violín | ||
| 1987 - | ||
| Rounder Records | ||
| Web | ||
| alisonkrauss.com | ||
Alison Krauss (Decatur, Illinois, Estados Unidos, 23 de julio de 1971), es una cantante y violinista de bluegrass de gran éxito en su país natal. Ha conseguido varios discos de platino y 26 Premios Grammy, siendo la mujer que más Grammys ha ganado como solista, productora, colaboradora y junto a su grupo Union Station (y a solo un Grammy del record absoluto, ostentado por Quincy Jones).
Contenido[ocultar] |
Biografía [editar]
Inicialmente estudió violín clásico, pero a los ocho años empezó a interesarse por el violín de bluegrass, y comenzó a tocar en fiestas y festivales y a obtener varios premios. Además de su virtuosismo con el violín, llamó pronto la atención de la crítica su voz de soprano. En 1985 se publicaron sus primeras grabaciones en el discoDifferent Strokes, una colección de temas bluegrass y folk interpretados, además de por ella, por su hermano Viktor, Bruce Weiss y Jim Hoiles. Ese mismo año, contando ella catorce, firmó un contrato con el sello discográfico Rounder Records, especializado en música tradicional de los Estados Unidos, que en 1987 editó Too Late to Cry, su primer disco en solitario, que tuvo un gran éxito. En su siguiente disco, Two Highways (1989), contó con la colaboración de la banda de bluegrassUnion Station: Mike Harman (banjo), Jeff White (guitarra) y John Pennell (bajo). En esta obra, Krauss hizo incursiones en el country, el gospel e incluso el rock, con una versión de la canción Midnight Rider, de The Allman Brothers Band. A partir de ese momento, Krauss y Union Station empezaron a colaborar de manera continuada y como grupo, en el que Alison aporta su voz y toca el violín.
Ha producido discos para otros músicos, como The Cox Family y Nickel Creek.
El 29 de octubre de 2007 salió a la venta un nuevo disco de versiones llamado Raising Sand, en el que es acompañada por Robert Plant, famoso cantante del grupo Led Zeppelin. Este álbum ganó la séptima edición de los premios de la Americana Music Association (AMA), celebrada en el histórico Ryman Auditorium de Nashville, con los premios al Mejor Album y al mejor duo/grupo de la temporada, y también se hizo con el galardón a Mejor colaboración Country de los Premios Grammy, con la canción "Killing The Blues".
Discografía [editar]
- 1985 - Different Strokes
- 1987 - Too Late to Cry
- 1989 - Two Highways
- 1990 - I've Got That Old Feeling
- 1992 - Every Time You Say Goodbye
- 1994 - I Know Who Holds Tomorrow (con The Cox Family)
- 1997 - So Long So Wrong
- 1999 - Forget About It
- 2001 - New Favorite
- 2004 - Lonely Runs Both Ways
- 2007 - Raising Sand (con Robert Plant)
Recopilaciones [editar]
- 1995 - Now That I've Found You: A Collection
Discos en directo [editar]
- 2002 - Live
Cinematografía [editar]
- 2000 - O Brother! (con la canción Down in the River to Pray)
Rhonda Vincent: Destination Life
Rhonda Vincent: Destination Life
La Reina regresa, una vez mas nos deleita con otra rodaja de excelencia Bluegrass, un estilo que ella regenta con talento y gran experiencia musical adquirida después de décadas de cabalgar a lomos de escenarios de todo el país.
Habría que remontarse al primer disco de esta oriunda de Kirksville (Missouri) en el año 1967 cuando respaldada por sus dos hermanos y sus padres graba “The Sallly Mountain Singers” con la banda familiar del mismo nombre.
Desde entonces y salvo incursión no muy satisfactoria en el Country Music en los 90´s el resto de su carrera militará en el mas ortodoxo Bluegrass que le ha dado el cetro que hoy en día posee para disfrute de la enorme legión de seguidores/as que tiene dentro y fuera de su país.
A punto de cumplir 47 años (13-Julio-1962), Rhonda Lea Vincent cuenta con 14 discos como solista desde su primer “New Dreams & Sunshine” de 1989, siendo a partir del “Back Home Again” que estrena su asociación con el prestigioso sello Rounder Records en el año 2000 cuando comienza su escalada directa al estrellato musical hasta nuestros días.
La importancia de Rhonda Vincent en la industria musical queda plasmada claramente en la enorme colección de galardones recibidos a lo largo de su carrera con 7 premios a cargo de la IBMA (International Bluegrass Music Association) y 29 por parte de la SPBGMA (Society for the Preservation of Bluegrass Music of America), siempre respaldada por su banda The Rage, una formación que a lo largo de los años a contado con músicos de enorme talla.
“Destination Life” disco recientemente editado no tiene desperdicio, 12 cortes donde deja muy claro que los años no pasan para ella mas que para mejorar el producto, con cortes espectaculares como su particular versión de “Stop the World (And left Me Off)” (compuesta por Carl Belew en 1965) que ha sido versioneada por un sinfín de artistas como David Ball, Dwight Yoakam o la propia Patsy Cline, “Crazy Love” (obra de Rusty Young), el excelso instrumental “Eight of January” o la espectacular balada a capela “When I Travel My Last Mille (He Will Hold My Hand)” (de largo mi preferida del disco) donde da rienda suelta a sus talentosas cuerdas vocales en clave Bluegrass-Gospel.
Magníficamente respaldada por Aaron McDaris al banjo (anteriormente tocó en la banda de Larry Stephenson), Ben Helson a la guitarra acústica (militó en Larry Stephenson Band y los Kentucky Thunders de Ricky Skaggs), Mike Harris al contrabajo (con varios premios como instrumentista a cargo de la IBMA y SPBGMA) y Hunter Berry al violín (formó parte de la banda de Doyle Lawson) la formación son una perfecta máquina engrasada que desde hace años se han convertido en referencia del estilo.
Con la adecuada promoción del sello Rounder Records, una discográfica de lujo donde militan luminarias como Bela Fleck, Alecia Nugent o Doyle Lawson la diva cuenta con el respaldo de un importante Sponsor en la compañía Martha White, empresa esta de productos harinosos y preparados de repostería, siendo enorme la repercusión mediática de la oriunda de Missouri.
Con este disco Rhonda Vincent pone otra piedra en el monumento que ella misma lleva años erigiendo en honor del Bluegrass, un estilo del que es Reina indiscutible por derecho propio.
http://www.myspace.com/rhondavincent13
http://www.rhondavincent.com/
Jim Reeves ~ He'll Have To Go
Tribute To A Great Singer ~ Jim Reeves
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HE'LL HAVE TO GO
Put your sweet lips a little closer to the phone
Let's pretend that we're together all alone
I'll tell the man to turn the juke box way down low
And you can tell your friend there with you he'll have to go
Whisper to me tell me do you love me true
Or is he holding you the way I do
Though love is blind make up your mind I've got to know
Should I hang up or will you tell him he'll have to go
You can't say the words I want to hear
While you're with another man
Do you want me answer yes or no
Darlin' I will understand
Put your sweet lips a little closer to the phone
Let's pretend that we're together all alone
I'll tell the man to turn the juke box way down low
And you can tell your friend there with you he'll have to go
===============================
Information about Jim Reeves.
http://en.wikipedia.org/wiki/Jim_Reeves
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Leer más...
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HE'LL HAVE TO GO
Put your sweet lips a little closer to the phone
Let's pretend that we're together all alone
I'll tell the man to turn the juke box way down low
And you can tell your friend there with you he'll have to go
Whisper to me tell me do you love me true
Or is he holding you the way I do
Though love is blind make up your mind I've got to know
Should I hang up or will you tell him he'll have to go
You can't say the words I want to hear
While you're with another man
Do you want me answer yes or no
Darlin' I will understand
Put your sweet lips a little closer to the phone
Let's pretend that we're together all alone
I'll tell the man to turn the juke box way down low
And you can tell your friend there with you he'll have to go
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Information about Jim Reeves.
http://en.wikipedia.org/wiki/Jim_Reeves
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Carter Family- Will The Circle Be Unbroken
The Carter Family
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The Carter Family es el grupo más influyente en la historia de la música country (conocida por entonces como Hillbilly). Su catálogo de cientos de canciones británicas/apalaches, descubiertas y arregladas por el patriarca de la familia A.P. Carter, se convirtió en la Biblia de la música country. Junto a su esposa Sara como voz y su cuñada como guitarrista/vocalista, Maybelle (que patentó técnicas para tocar que aún se utilizan), Carter grabó cientos de canciones para sellos como Victor and Decca durante los años 30 y 40. En 1970, se incluyeron en el Country Music Hall of Fame.
Algunos de los integrantes de la familia Carter eran:
- Helen Carter
- Maybelle Carter
- June Carter
- A.P Carter
- Sara Carter
- Carlene Carter (Hija de June)
- Ezra J. Carter
- Anita Carter
Después quienes de alguna forma pasaron a ser parte de la pionera Familia Carter fueron el ilustre músico de Country y Rock and RollJohnny Cash al casarse con June, también ingreso a la familia Carter el primer marido de la propia June, Carl Smith quien grabó el conocido tema Times a Wastin. también la hija de Johnny Cash y Vivian Liberto, Rosanne Cash y el hijo de June Carter y Johnny Cash: John Carter Cash.
Algunos temas de conocidos de la Familia Carter:
Además de todo lo señalado se le dedicó una película a Johnny Cash y a June Carter el año 2005 llamada Walk the Line protagonizada por Reese Witherspoon personificando a June Carter y ganando el Oscar a Mejor Actriz y Joaquín Phoenix personificando a Johnny Cash.
Ed Bruce - Theme From "Bret Maverick" (1982)
Ed. Bruce
De Wikipedia, la enciclopedia libre
| Ed. Bruce | |
|---|---|
 | |
| La información de antecedentes | |
| Nombre de nacimiento | Edwin William Bruce |
| Nacido | 29 de diciembre de 1939 |
| Origen | Keiser, Arkansas |
| Género (s) | Música Country |
| Ocupación (s) | compositor, cantante, voz en off comercial |
| Tiempo | 1966-presente |
| Etiqueta (s) | Documentos Domingo,RCA registros, United Artists registros, registros de MCA |
Edwin William Bruce, Jr., nacido el 29 de diciembre, 1939 en Keiser, Arkansas,conocido como 'Ed. Bruce, es un país de música compositor y cantante.
Sumario[hide] |
[Editar]Primeros años y carrera escribir canciones
Ed. Bruce creció en Memphis, Tennessee, y es mejor conocido por la canción Penning"Mamas No permita que su bebé llegar a ser Vaqueros".
En 1957, a la edad de 17, fue a ver a Jack Clemente, un ingeniero de grabación deDomingo registros. Bruce llamó la atención propietario de Sun de Sam Phillips, para quien escribió y grabó "Rock Boppin 'Baby" (como "Bruce Edwin"). En 1962, escribió en "Guardar Su Besos" para la estrella del pop Tommy Roe, y en 1965, escribió: "Ver el Gran Hombre Grito" país estrella de Charlie Louvin.
En los años 1960, Bruce grabó para la RCA registros y algunos pequeños sellos comoWand / Cetro, cantando rockabilly de música, así como el pop más orientado a los materiales. Sin embargo, no lograr el éxito como vocalista durante este período.
[Editar]La altura de su carrera
En 1966, regresó a RCA Registros y grabó "Rompecabezas", "El precio a pagar la estancia" y "Solitario soy yo". Todavía no se logró trazar una gran acción. Hizo dinero haciendo la voz de créditos para la televisión y la radio. [1]. Marcó su primer trazado único, con "Walker Woods" en 1967, y trazó con su versión de Los Monkees "Último Tren a Clarksville". Ambos eran solteros y menores resultados.En 1969, firmó con Bruce Monumento registros, donde sigue teniendo éxitos menores con "Todo el mundo quiere ir al cielo" y "Canción de Jenny". Mientras tanto, él continuó escribiendo canciones como "El hombre que convirtió en mi mamá", que fue un gran éxito para Tanya Tucker en 1974 y "Inquieto" de Crystal Gayle el mismo año. Que firmó con United Artists registros en 1973 y publicado varios singles, pero sólo un single en 1974 se convirtió en un éxito menor. Por último, hizo la parte superior de las regiones de los gráficos cuando hizo el Top 20 en el país las cartas con su versión de "Mamas No permita que su bebé llegar a ser Vaqueros" en 1976.
En 1978, "Mamas No permita que su bebé llegar a ser Vaqueros" fue grabada por Willie Nelson y Waylon Jennings. Se convirtió en un gran éxito, y poner Bruce en una oscilación al alza. Top 40 más dos éxitos seguidos para Bruce en 1976, y en 1977, firmó con Epic Records en el que menor puntuación de visitas. En 1979, Tanya Tucker Bruce tomó la canción de "Texas (When I Die)" en el país 5.
En 1980, Bruce firmó con MCA registros, donde la puntuación de su mayores éxitos. Sus primeros éxitos con MCA incluye "Diana", "La Última Canción Cowboy", "Cuando te enamoras (Todo Un Vals)", "Evil Angel", y "El amor es encontrado Usted y yo". Su mayor éxito, "Tú eres el Mejor Descanso Este viejo corazón ha tenido siempre" fue al # 1 en 1982. Esta también fue la primera Bruce Top 10 como cantante después de 15 años. Había golpeado otras canciones que hizo el Top 10 como "Nunca, Nunca Lovin 'You", "Mi Primer Sabor de Texas", y "Después de todos".
En 1984, regresó a RCA Registros y anotó un hit # 3 con "You Turn me gusta En una Radio" en 1985. Top 10 de su último single fue"Noches" en 1986 y su último Top 40 individual (gráfico único y último hasta la fecha) fue "tranquila Crazy" en 1987.
Durante este tiempo, Bruce comenzó a actuar y hacer comerciales. Uno de sus principales funciones es actuar como un programa de televisión sobre la reactivación de Maverick, llamado Bret Maverick. El espectáculo estrella James Garner, y fue durante la temporada 1981-1982 en la NBC. También cantó y escribió la canción tema para el show. [1]
Después de que el álbum de 1986 titulado Noche de las cosas y una de 1988, en 1988 la libre titulado seguimiento, Bruce tomado la decisión de recortar en su música para centrarse en su carrera, apareciendo en varias hechas para la televisión de películas. [2] . Él organizó dos espectáculos en el decenio de 1980, y de camiones EE.UU. American Sports Calvacade [3] Bruce también ha aparecido en varias salas de prensa, incluyendo Fire Down Below con Steven Seagal. [1]
[Editar]Discografía
Para obtener una lista completa de las emisiones, véase Bruce Ed. discografía.
[Editar]Fuentes
- Música Country: The Rough Guide; Wolff, Kurt; Editorial Penguin
- LP Discography.com
[Editar]Enlaces externos
- Página web oficial
- Ed. Bruce en allmusic
- Ed. Bruce en IMDB
[Editar]Referencias
- ^ Un b "Ed Bruce (I)". imdb.com. http://www.imdb.com/name/nm0115469/. Obtenido en 2008-07-14.
